Test Pragmata : la nouvelle licence de Capcom vient hacker le AAA

PRAGMATA est un jeu d’action-aventure de science-fiction signé Capcom. Il est disponible depuis le 17 avril 2026 sur Xbox Series X|S, PS5, PC et Nintendo Switch 2. Ce test est basé sur une version Xbox Series X fournie par l’éditeur.

Science fiction feel good

Dans PRAGMATA, vous incarnez Hugh, membre d’une équipe envoyée sur une station lunaire qui a brutalement cessé de répondre. Sur place, il croise Diana, une petite androïde qui va devenir bien plus qu’un simple compagnon de route. La narration repose énormément sur leur relation, et c’est clairement là qu’elle trouve son vrai intérêt.

Le cadre semble être celui d’une science-fiction assez classique sur le papier, avec une IA devenue hostile et une station glaciale. PRAGMATA s’en écarte en proposant une aventure centrée sur la relation entre Hugh et Diana. Là aussi vous me direz que c’est un classique du jeu vidéo, sauf qu’ici on est vraiment dans la bienveillance avec une relation qui est tout de suite très positive. Diana, malgré son statut d’androïde, est pleine de vie et Hugh de son côté est un humain chaleureux qui la considère comme une petite fille et lui transmet son amour de la Terre.

Un TPS qui vous demande de réfléchir vite

Côté gameplay, PRAGMATA repose sur une idée très simple à résumer : Hugh tire, Diana hack. En pratique, cela donne un jeu d’action bien plus original qu’il n’en a l’air. Les robots ne peuvent pas être abattus directement comme dans un TPS classique. Il faut d’abord utiliser Diana pour percer leurs défenses via une petite interface de hacking, puis profiter de l’ouverture avec Hugh pour faire de vrais dégâts.

Le twist c’est que le jeu ne coupe pas l’action pour faire ça. On continue à bouger, à se replacer, à gérer la pression ennemie pendant que l’on hacke. Il faut donc apprendre à observer à la fois l’arène et l’interface. Dit autrement, PRAGMATA vous demande autant de sang-froid que de réflexes. C’est un peu déroutant au départ, mais une fois maîtrisé le système devient vraiment grisant.

Les armes ont elles aussi un rôle important. Chaque famille d’armes répond à une utilité précise qui apporte des solutions stratégiques. On peut, par exemple, envoyer un leurre pour gagner du temps de hacking mais aussi pour regrouper les ennemis et leur balancer un coup de fusil anti émeute qui va les mettre au sol. Différentes combinaisons sont possibles si vous analysez bien les caractéristiques de chaque arme.

On sent vite qu’il faut gérer les ennemis par priorité, penser à son placement, puis choisir le bon outil au bon moment. Le jetpack de Hugh apporte en plus une vraie mobilité et donc une sensation de dynamisme malgré le système de hacking.

Diana n’est pas un gadget

Les capacités de Diana servent aussi bien à pirater les robots qu’à débloquer des passages, à manipuler certains systèmes de sécurité ou à résoudre des puzzles environnementaux.

Son système de hacking lors des combats bénéficie de modules à équiper qui eux aussi vont apporter différents avantages (par exemple pour lier les ennemis, les électriser, ou encore les retourner les uns contre les autres, …).

Une progression constante

Il y a une vraie diversité dans les outils du duo, dans les nœuds de hacking découverts, dans les armes récupérées et dans ce que le jeu vous autorise à faire ensuite dans le hub central. Tout est pensé pour que la complexité des systèmes soit progressive et que vous puissiez les maitriser sans souci.

De même la difficulté est particulièrement bien dosée. Le jeu n’est ni trop facile ni trop difficile. Les boss sont un peu votre examen de passage en vous obligeant à bien utiliser tout ce que le jeu vous a appris jusque-là. De même, des défis facultatifs offrant les meilleures récompenses sont disponibles pour les plus acharnés. Il s’agit de missions d’entraînement présentent dans le hub mais aussi de salles rouges en jeu qui sont des zones plus dangereuses si vous êtes courageux.

Une station lunaire de haute technologie

Visuellement, PRAGMATA est très réussi et bénéficie des prouesses du RE Engine. Le jeu brille autant dans le chara design très mignon de Diana et le côté plus lourd d’un Hugh en scaphandre.  La station lunaire, quant à elle, a un côté à la fois froid, stérile et irréel, avec ses imprimantes 3D géantes, ses couloirs métalliques, ses zones abandonnées et ses fragments de civilisation humaine reconstruits sur la Lune.

La bande-son est en parfaite harmonie avec ce que le jeu nous raconte et nous fait vivre. On alterne entre des musiques douces lors des phases d’interactions entre Diana et Hugh et des morceaux électroniques ultra dynamiques lors des combats. De même les doublages sont excellents avec une préférence pour la version japonaise qui donne encore un peu plus de vie à Diana.

Capcom signe une vraie nouvelle licence